Andreas Nilsson needs little introduction. He’s the director behind one of the most successful viral campaigns ever, Volvo Trucks’ ‘Epic Split’ in which Jean-Clause Van Damme did the splits between two moving lorries. Andreas is a multiple Cannes Lions Grands Prix winner with a reel stacked with comedic, playful, surreal and fun commercials and music videos.
As a kid, he grew up in the depths of the Swedish countryside, where you either played for the local football club or went to church. He did neither. Before becoming a director, he studied art - which he still practices today - and once worked as a correctional officer at an establishment housing sex criminals and older inmates serving life.

Car and lifestyle photographer Oliver Paffrath began his career shooting fashion imagery. He has used this skill honed from fashion shoots to bring his unique style and lighting techniques to his car and automotive photography. Oliver combines these techniques to create eye-catching and appealing motion and CGI content.
He now shoots for the world's biggest car manufacturers on global advertising campaigns and car lifestyle brochures. Germany-based, Oliver's focus is on the ability to meet clients' main restraints – timing, budget and quality in every production.
His extensive client list includes Allianz, Adidas, ABN Amro, Audi, ATU, BMW, Chevrolet, Credit Suisse, Honda, Hyundai, Lexus, Mercedes-Benz, McLaren, Mazda, Nissan, Peugeot, Renault, Škoda, Seat, Toyota and Volkswagen.

Ferdinand Feldmann ist Regisseur und Artist. Seine visuelle Handschrift ist cineastisch, ungesehen und doch zeitlos. Als Liebhaber des analogen Films hat er ein Talent raue, stilvolle und malerische Bilder zu kreieren.

Er hat bemerkenswerte Projekte für Kunden wie Rimowa und Hugo Boss, Musikvideos, sowie eigene Kurzfilme, realisiert.

Ferdinand Feldmann is represented by Rekorder.

Elena ist ein Multitalent. Sie studierte Mediendesign an der New Academy of Fine Arts in Mailand, Film am Pratt Institute in New York und Creative Direction am London College of Fashion. Sie arbeitete als Editorin und Art Director, bevor sie zu ihrer eigentlichen Leidenschaft kam: Schreiben und Regie führen. Ihre italienischen Wurzeln haben sie schon früh in Kontakt mit Kunst und Architektur gebracht. Eine ihrer schönsten Erinnerungen ist, als junges Mädchen mit ihrem Großvater im Teatro alla Scala in Mailand zu sein.

Bis heute holt sie sich ihre Inspiration aus der Kunst, Fotografie und klassischen Musik. Sie beeindruckende Arbeiten für Kunden wie Harley-Davidson, Valentino, Fendi, Hennessy, Dries van Noten sowie an längeren Editorial-Formaten und Kurzfilmen gearbeitet. Elena entwickelt immer eine einzigartige Erzählweise und gehört zu den Top-Talenten unserer Branche.

Rohan studierte Kunst am Central Saint Martins, London und entwickelte sich von da an zu einem einzigartig talentierten Regisseur.
Er arbeitete an erfolgreichen Projekten für Kunden wie Adidas, Beats By Dre, BMW, Apple Music, Dazed und Nike und mit A-List Talents wie JAY-Z, Lionel Messi, Daisy Ridley und Lewis Hamilton. Belohnt wurde er mit vier Cannes Lions, einen Clio und einer Nominierung bei den UKMVAs.

Im Juli 2020 gründete Rohan „Change The Lens”, eine Organisation, die sich für eine bessere Repräsentation und mehr Möglichkeiten für PoC-FilmemacherInnen in der Werbe- und Musikvideo-Industrie einsetzt. Momentan entwickelt Rohan ein Spielfilmprojekt und eine TV-Serie.

Rohan Blair-Mangat is represented by Rekorder.

Ruben Riermeier ist ein in Berlin lebender und weltweit agierender Fotograf mit einem beeindruckenden emotionalen, farbenfrohen und mitreissenden Portfolio. Es macht glücklich seine Bilder anzuschauen. Zu seinen Kunden zählen Tinder, H&M, Adidas, Airbnb, Zalando und viele andere mehr.

A Nice Idea Studio ist die Kollaboration der Filmemacher Vivien Weyrauch und Fabian Röttger. In den letzten zehn Jahren sind sie mit ihrem lifestyligen Storytelling mit einem tiefen Verständnis zeitgenössischer Kultur immer bekannter und begehrter geworden.
Commercials, Fashion Films und Fotografie gehen sie mit dem Anspruch an, die visuellen Grenzen zu erweitern und mit innovativen Ideen anzureichern. Zu den Kunden gehören Adidas, Eastpak, Nike, Universal, Chaumet, Sony, u.v.a.m.

A Nice Idea Studio is represented by Rekorder.

Rodrigo Saavedra ist ein Filmregisseur.

Seine Arbeit als Art Director, Texter und Creative Director brachte ihm zahlreiche Filmpreise ein, darunter ein D&AD Pencil, der One Show Award und mehrere Cannes Lions.

2013 arbeite Rodrigo erstmals als Regisseur und konnte mit seinem Kurzfilm für Scrabble nicht nur das Internet für sich begeistern, er gewann damit auch seinen ersten Cannes Lion als Filmemacher. Das Time Magazin betitelte sein Regiedebüt als "die perfekte Lovestory für Wort-Nerds".

Von da an kam eine ganze Liste von hochkarätigen Kunden hinzu. Kunden wie Coca-Cola, Jeep, Cadillac, Dropbox, Nissan und Jeep wurden von seinem skurrilen Sinn für Humor, seiner Liebe zum Detail und den dementsprechend scharfsinnigen und komplizierten Schnittkompositionen angezogen.

Anfang 2018 feierte sein Kurzfilm "The Red Stain" für die Francis Coppola Winery auf dem Sundance Film Festival Premiere. Anschließend wurde Saavedra in die Directors Guild of America aufgenommen.

Rodrigo Saavedra is represented by Rekorder.

Cyprien is a director and photographer with a heart for relevant topics. He is constantly diving deep into the communities he's working with, from sensitive documentaries to entertaining commercials, always portraying them with accuracy, sensitivity and respect.
His joy for the craft and his sharp eye and personality get him to shoot fun creative campaigns, short films and music videos. He has worked with a range of well-known clients including Puma, Ray-Ban, i-D Magazine, Converse, Adidas and Zalando.

PensacolaStudio ist ein Regieteam für Musikvideos und Werbespots, das von Pau und Pau gegründet wurde und derzeit in NYC ansässig ist. Sie haben weltweit Spots für Marken wie Asos, Ikea, Samsung, Sony, SFR, Ray Ban, Intel und andere gedreht. Sie verblüffen mit ihrem cleveren Stil und einer sehr energischen Stimme, ihre Arbeit wurde von mehreren Festivals und Verbänden nominiert und ausgezeichnet.

Nicolás Méndez inszeniert und schreibt mit der gleichen Intensität eines nächtlichen Lagerfeuers, das einen ganzen Wald erhellt: Seine Ideen und Bilder leuchten, denn sie sind mutig, zart und energisch. Projekte wie „Bombay“ für El Guincho, „Trying to be Cool“ für Phoenix, „The Less I Know The Better“ für Tame Impala, „Up All Night“ für Beck oder „Malamente“ und „Pienso en Tu Mirá“ für Rosalía sprechen für sich selbst – selbstbewusst und emotional zugleich. Der enorme internationale Erfolg der Videos, sowie Méndez’ Rolle als Commercial Director für Kunden wie Apple, Mercedes, Easyjet, Cadbury's, Budweiser, Chupa-Chups oder Huawei sind der beste Beweis dafür.

Lope Serrano führt Regie, schreibt und zeichnet. In seinen besten Werken ist ein Echo zu hören, das die folgenden drei Fertigkeiten zusammenführt: Musikvideos, Werbespots und Shortfilms, in deren Realität es Freiraum für Sinnlichkeit und Träume gibt. Durch diese kaleidoskopische Lücke lässt sich in „The Less I Know The Better“ (Tame Impala) ein verliebter Gorilla sehen, ein tanzendes Feuerwerk („LA“ für Mujeres), ein Dessert in der Blütezeit seines Lebens („Crème Caramel“ mit Nowness) oder ein Wollgarn, das in dem Kurzfilm „Sound and Vision“ (eingereicht für David Bowies Ausstellung) seine Bestimmung sucht. Seine kommerzielle Arbeit hat es Lope ermöglicht, seinen Mindset für Kunden wie H&M, Coca-Cola, Instagram, EasyJet, Budweiser, Boots oder Miu-Miu zu erweitern.